請使用課程內所附稿件進行材料應用更多設計

適合04LF學習後自學或是練習使用

19世紀的刺繡，可視為從「家庭必備女紅」逐步轉向「裝飾藝術、教育課程與專業設計」的重要時期。 19世紀初期，刺繡仍與家庭生活高度結合。歐洲與北美的女孩常透過 sampler（刺繡樣本布）學習平針、回針、鎖鏈繡、十字繡、緞面繡等基本技法，同時練習字母、數字、花卉與幾何圖樣。刺繡不只是裝飾，也被視為縫紉能力、耐心與家庭教育的一部分。 到了19世紀中葉，工業革命改變了紡織品與刺繡材料的取得方式。棉布、帆布、刺繡線與金屬針逐漸標準化，大量印刷的圖樣書與女性雜誌也開始傳播刺繡圖案。Berlin wool work（柏林毛線刺繡）尤其流行，以方格圖稿搭配彩色毛線，在網格布上製作花卉、動物與室內裝飾，這種方式已很接近後來的「格狀刺繡圖稿」系統。 19世紀後半葉，刺繡開始出現對工業化大量生產的反思。英國 Arts and Crafts Movement（藝術與工藝運動）強調手工技藝、材料特性與設計品質，William Morris 等設計者重新重視植物紋樣、自然構圖與傳統刺繡。刺繡因此從單純模仿印刷圖樣，重新被視為一種具有設計思考的藝術媒介。 同時，刺繡教育逐漸

編號 色階 建議位置 1 深酒紅 花心凹處、最深陰影 2 暗緋紅 內層與花瓣根部 3 玫瑰紅 中層主要花瓣 4 珊瑚紅 外層受光面 5 淡玫瑰 花瓣翻折與最高光 完成尺寸大學約8X8CM 可使用課程中所附的練習布與繡繃進行練習。 可使用課程中所附的漸層套線依照課程中的教學基礎一照圖稿進行分色分線製作。 可嘗試修改顏色將玫瑰變成黃色的、藍色的，也可搭配課程中其他技法。 **本圖案屬於進階練習 : 主要目的為了解學習的技巧地實務應用，此類，走線作品的核心在於 圖案設計，與圖案繪製能力。 智慧財產權（Copyright / IP Rights） 攝影與詮釋版權所有未經授權請勿使用 © 2026 開放使用授權（Usage License） 限學術、典藏與文資用途；非商業公開

使用課程所附的亮片與珠子、以及四色套線，以反鉤技巧製作與各種角度的連續星星圖案。 -加上你的創意- 也可以完全以走針與漸層技術進行應用作品設計。 圖稿尺寸為A4木框請自行下載放大使用。 智慧財產權（Copyright / IP Rights） 攝影與詮釋版權所有未經授權請勿使用 © 2026 開放使用授權（Usage License） 限學術、典藏與文資用途；非商業公開

「100 Heart」邀請你以心形圖案為起點，運用手繡、法鉤、多媒材，以及課程所有的材料及所學技巧完成不同的款式! 實品拍攝 版型下載 A4 胸針與墜子 (亦可自行放縮使用) 實品拍攝墜鍊範例 : 智慧財產權（Copyright / IP Rights） 攝影與詮釋版權所有未經授權請勿使用 © 2026 開放使用授權（Usage License） 限學術、典藏與文資用途；非商業公開

童裝與家庭女性勞動 X 探討十九世紀末美國兒童服飾中的刺繡工藝、教育意涵與社會文化象徵 一、家庭與針線：手工藝作為教育的延伸 十九世紀末的美國家庭，特別是中產階級家庭，將縫紉與刺繡視為女性教育的基本內容。這種「家庭技藝」（domestic craft）不僅關乎服裝製作，更是母親教育女兒的重要手段。在《Godey’s Lady’s Book》、《The Delineator》等家庭雜誌中，母親被鼓勵親自縫製子女的衣服，以展現家庭教養與品味。 對兒童而言，服裝的設計、布料選擇與刺繡裝飾，都是家庭倫理與審美教育的一部分。這種手工實踐形塑了十九世紀末「被修養的童年」（cultivated childhood）觀念：孩子的純真與被照料的狀態，透過母親的勞動被物質化地呈現出來。 二、童裝的形式與材料：1890–1910 的轉變 十九世紀末的兒童服飾設計，從束縛的成人化風格逐漸過渡到更自然的剪裁。以 1890–1910 年間的美國中西部為例，典型女童服裝具有以下特徵： 部位 造型特徵 工藝手法 材質 領口 寬圓或方領，飾以蕾絲或刺繡花邊 機製蕾絲縫合或手鉤邊

一、乾版攝影技術（Gelatin Dry Plate）的興起 十九世紀七〇年代後期，攝影技術從濕版（Collodion Wet Plate）過渡至乾版（Gelatin Dry Plate）。乾版使用明膠乳劑預先塗佈於玻璃上，使攝影師不再受限於拍攝當下的感光與顯影時間。這一轉變，使地方攝影館得以擴張經營，並可保存大量底片以供日後重印。 乾版的化學結構以硝酸銀、明膠及溴化銀為主體，具高靈敏度與穩定性。由於可批量製作，許多中西部城市出現了標準化的攝影工作流程，形成 二、密西根攝影館的崛起 十九世紀末至二十世紀初，密西根州（Michigan）成為美國中西部影像生產的重要地區。底特律（Detroit）與貝城（Bay City）因工業化與交通網絡發展，孕育出大量影樓與人像攝影師。 當時的攝影館多以家庭與兒童肖像為主業。工作室通常設於市中心樓上，利用北窗自然光與布景繪畫背景進行拍攝。攝影師同時兼任化學操作員與印相師，製作流程精密而系統化。 三、攝影館工作流程：編號、紙套與印相冊 乾版底片的管理系統是攝影館的核心。每張底片在曝光後即分配獨立編號，存入印有「No.

一、基本資料（Basic Information） 品名（Title）：德國 800 銀仕女造型針筒縫紉工具組 英文名稱：German 800 Silver Sewing Kit with Oriental Lady Needle Case 類別（Object Type）：手工藝工具／縫紉組（Sewing Implements） 數量（Quantity）：一組（含五件） 材質（Materials）：800 純銀、切割玻璃、紅絨布襯裡、白棉布外層製作技法（Technique）：鑄銀、浮雕雕花、切割玻璃、嵌接與手工組裝 年代（Date / Period）：約1880–1920，受1850年代歐洲外銷東方藝術風格影響產地（Place of Manufacture）：德國（Germany）銀純度標示（Silver Mark）：800（德國銀標，表示80%純銀）保存狀況（Condition）：良好。局部氧化與自然包漿明顯。 尺寸（Dimensions）：外盒約12×8×3公分 二、組件內容（Components Description）...

1924 年，義大利年輕企業家 Vittorio Necchi 做了一個大膽的決定。那時，他繼承了家族的鑄鐵工廠，卻不想只是延續傳統。他看見戰後歐洲家庭對縫紉的需求，於是開始打造屬於義大利的第一台家用縫紉機。這就是 Necchi 的起點。 Vittorio set up his first sewing machine plant with 40 workers and by 1924 produced his first model, the Necchi BD 從第一台手搖機 BD 誕生開始，Necchi 便注定要走上一條與眾不同的路。1932 年，他們推出了全球首台家用鋸齒縫紉機 BU，能縫製裝飾線、扣眼、鈕釦，讓每一件衣服都能擁有更多可能性。這項創新，不只改變了縫紉，更改變了家庭對於生活美學的想像。 五〇年代，Necchi 迎來最輝煌的黃金時代。設計師 Marcello Nizzoli 為 Necchi 打造了經典機型 Mirella，榮獲「Compasso d’Oro」設計大獎，甚至成為紐約 MoMA 的館藏。當時，義大利影星蘇菲亞羅蘭